搜索结果: 106-120 共查到“知识库 艺术传播”相关记录480条 . 查询时间(1.39 秒)
《学术的官方化》一文特别说明
现代转型 中国美术 学术的官方化
2009/9/1
在此,我首先要诚挚地感谢每位与会和贡献论文的学者,由于大家的热情参与和投入,才共同构成了这次跨学科研讨会热烈而理性的学术氛围。尤其要感谢香港城市大学中国文化中心郑培凯教授,我们愉快的合作保证了在香港举办这场会议的最终完成。我还要感谢香港城市大学校长张信刚教授有力的支持,特别是在校长府邸举办的城大文化沙龙,使我有机会在研讨会之外,就艺术与非艺术的边界问题与学者和同仁交流。衷心感谢朱锦鸾博士的热情支持...
络是信息技术革命的最终产物,其最明显的特点就是信息传播的速度快、范围广。这一点对于艺术批评带来了很大的影响。一般来说,艺术杂志是每月出版一期,至多半月出版一期,但是艺术网站可以做到最快速的即时发布。目前的实际情况是,各大中文艺术网站上的首页上的艺术评论内容,如重要的批评文章,大概是每周更新二、三次,遇到突发事件,如批评论争,肯定是即时更新,最快能达到每天数次,而艺术论坛、博客上的信息则是无时无刻不...
网络批评的语言暴力和知识缺失
知识缺失 语言暴力 网络批评
2009/9/1
网络是一种方便的工具,如能有效的利用,对提高整个国民素质、建立民主意识、传播思想知识都大有好处。许多艺术批评家、理论家在网上开博论道,客观上起到了普及中国艺术教育、提高国人审美水平的作用。相信随着国人个人素养和艺术水平的提高,网络艺术批评能真正正常地发挥出现场、及时、广泛的介入力度和传播作用。
批评文本上不存在“网络批评”一说。可是,一项新技术的诞生,往往带来一个时代的大变革。网络的出现,对社会舆论领域起到前所未有的作用,打破了传统传媒的单向性中心结构,有力地促进了批评的多元态势,使批评新生力量获得更多的可能空间。毫无疑问,互联网这种互交式与非中心的快捷新型传媒,对传统媒体造成一定冲击,有人曾断言:互联网发展将加速专制政权的崩溃。这显然有些言过其实,国家权力模式的产生与形成,绝不是单一的...
“回到语言”,是我这两年一直关心的问题。有人会觉得诧异,这么简单的问题还用得着研精竭虑地关心吗?其实不然,回到语言的问题看起来很简单,但它对某种价值误区的突破却有着深远的意义。这就如同三十年前,即“伤痕美术”在中国美术界兴起的时候,是以“真实”为价值标准一样。有人也曾不以为然,提出过质疑,认为真实是作为人的一个起码标准,怎么会附着在艺术创作之上,成为一个审美文化的标准呢?这就是一种文化针对性,前提...
当代艺术的现实性与现代性,及其它自身的形式
模式 现代性 现实性 当代艺术
2009/9/1
“当代艺术”一词的使用,在西方出现于二十世纪初,只是指一般意义的“现时代的艺术”。但正式指特定艺术史时期称谓的“当代艺术”,广义的是指二战后自六十年代后期出现的后现代主义、观念艺术、新媒体艺术、波普艺术、激浪派、偶发艺术、女性主义、解构主义、后殖民主义等新艺术潮流。
朱其专访:关于798双年展的风波
朱其 风波 双年展 798
2009/9/1
朱其:现在网上关于我们的负面消息很多。但是媒体对所有双年展比较严肃的东西,比如说“社群主题”、“社会民生”,几乎一个词都没有讨论,“残疾人士艺术教育救助计划”也没有讨论,大众传媒,包括像拉丁美洲艺术都没有任何介绍和讨论。都是一边倒地说“范跑跑”的事情,这次对双年展的报道过度娱乐化了。
“艺术国际”网采用与中国当代艺术中的主流部分保持紧密联系的文化策略,显然与这个时代的独特位置及其意识形态的特征相关联。简单地说就是当邓小平时代用“社会主义的初级阶段”代替过去所说的“新民主主义革命”,用多种经济形态并存的经济制度否定1956之后的一刀切的集体化的社会主义时,毛时代创造出来的一些机构、政治话语及其历史,如人民公社等,在改革开放之后,特别是在90年代市场经济出现之后,就转换成了一种民间...
马克思主义与“叙事中国”
双年展 主题 叙事中国 马克思主义
2009/9/1
“叙事中国”作为成都第四届双年展的主题,意在呈现中国当代艺术家对中国历史和现实的认识和理解。在这里,叙事是艺术的方式、形式和方法,中国则是叙事的对象,艺术作品的内容、观念和思想。然而不管是叙事还是中国,都是宽泛、抽象而又普遍的概念,我们只有通过参展的作品,才能完整而又具体地呈现这一主题,即在本届双年展中,只有作品中的叙事与中国的关联才能形成相应明确、具体和集中的方向,进而呈现出本届双年展的“叙事中...
怪诞与优美、滑稽、崇高、悲剧——审美形态的形态学比较
怪诞 审美形态学 分析比较
2009/8/27
怪诞在我国很少被研究,为了深入认识怪诞的实质和特征,本文参照托马斯·门罗审美形态学的分析标准,从结构要素、要素间相互关系和结构整体的接受作用三方面对怪诞、优美、滑稽、崇高、悲剧等审美形态进行分析比较。这一新角度的透视,一方面使各审美形态的特点充分暴露,另一方面也使怪诞的实质和特征更加显豁。
论马格里特绘画的怪诞特色
马格里特 怪诞 特色
2009/8/27
怪诞是与优美、崇高、悲剧、滑稽并列的审美形态,由丑恶和滑稽两种成分融合而成,以极端反常化为构成方式,既可怕又与好笑是接受反应。马格里特最重要的怪诞特色,表现在将物理距离最近心理距离最远的两物对接,以美恶制造恐怖,以形象图解哲思,人物表情动作缺失等四方面。
仿作何以成为创作?——董其昌与明清山水画中的“预成图式”
预成图式 明清山水画 董其昌
2009/8/27
曩读《南宗北斗——董其昌诞生四百五十周年书画特集》,[1]其中一幅作品——《集古树石图》引起笔者浓厚的兴趣。该图所绘集中了董氏所中意的历代山水名作中的树石符号,近似于一部集大成的树石画法图典。严格地说,该图题材与一般意义的山水画大相径庭,并非真正意义上的山水画创作,而是具有一定实用功能的粉本与画谱长卷。此作汇集了一些古代绘画名作中的典型树石画法,与倪瓒《画谱》(仿)和顾见龙《摹古粉本》颇似,以局部...
在山与入世——论束新水的绘画艺术
水墨人物状态系列 绘画艺术 束新水
2009/8/27
纵观束新水近年来的艺术创作路径,可以被视为中国当下水墨艺术发展方位的一个缩影。从自我风格形塑的《五月公园系列》到兼有写生性质的《水墨人物状态系列》,再到近来颇有回归传统艺术精神趋向的山水写生及《园林雅集》,可以看出,束新水的艺术探索并不囿于本体法度层面的炫技,而是立足于历史与文化生态的内省的来调度自己的创作路向。
是“判断先于快感”,还是“判断与快感相伴”?
快感 判断 后现代艺术
2009/8/27
新世纪重新阐释康德美学命题的意义近30年来,康德美学一直对我国美学的发展影响巨大。特别是对康德在《判断力批判》上卷“审美判断力批判”第9节提出的“判断先于快感”的重要命题更是将其看做是审美的“铁律”。康德指出,“在鉴赏判断里是否快乐的情感先于对对象的判定还是判定先于前者”,“这个问题的解决是鉴赏判断的关键,因此值得十分注意”。
节奏对于音乐等艺术的作用
节奏 共振 作用
2009/8/27
众所周知,节奏对于艺术很重要,甚至对于音乐、舞蹈等艺术是不可缺少的。为什么?美丽的美学认为,节奏可与人体的某些部分如头颈、上下肢、心脏、呼吸器官等形成共振,从而会大大增加艺术所激发的情绪与情感的强度。